头条 · 深度影评
《苍空三部曲》之后:一场关于"往下落"的成长寓言
从 2019 年的《苍空》到 2025 年的《苍空·归途》,顾行远用三部电影、七个多小时讲完了一个女孩从跑道尽头起飞、又主动选择降落的全过程。它从不让人热血沸腾,只反复追问同一个问题:一个人为什么要飞,又为什么愿意停下来。第三部上映一年后重看,当年被忽略的细节,才一层层浮上来。
头条 · 深度影评
从 2019 年的《苍空》到 2025 年的《苍空·归途》,顾行远用三部电影、七个多小时讲完了一个女孩从跑道尽头起飞、又主动选择降落的全过程。它从不让人热血沸腾,只反复追问同一个问题:一个人为什么要飞,又为什么愿意停下来。第三部上映一年后重看,当年被忽略的细节,才一层层浮上来。

19 天、两台牵引机、一次下洗气流导致的翼梁裂纹,最终只留下 6 分 40 秒。

气象站支线、一通没接的电话、结尾多出来的 11 秒雨声,改变了整部片子。

哪几处是对外开放的、哪一处需要提前一个月预约,都写在里面了。
2016 年冬天,顾行远带着一个叫《风的口袋》的剧本去参加创投,被评委问得最多的一句话是:"这到底是体育片还是家庭片?"他当时没答上来。三年后,那个剧本变成了《苍空》的前四十分钟——十六岁的陆青禾第一次被父亲送上双人伞,全程没说一句完整的话,只是死死抠着安全带,指甲盖发白。
影片 2019 年 4 月上映,首周票房不到预期的一半,排片从 12% 掉到 3%。真正的转折发生在第二周:一批滑翔伞爱好者开始在社交平台逐帧分析片中气流与风标的处理,带动了二轮观影,票房曲线出现了罕见的"倒挂"。顾行远后来在一次映后谈里说,如果没有那批人,"就没有第二部,也不会有第三部"。
第一部《苍空》:南方海边小城的老通用机场要被改成物流园,退役教练陆守成(江砚舟 饰)在拆机库前做最后一次带飞,顺便把怕高的女儿青禾(温以宁 饰)推上了天。
第二部《苍空·逆风》跳到五年后。青禾成了职业越野飞行选手,在一场高原赛事中为了抢时间强行穿越背风波,队友沈明(宋让 饰)因此坠落重伤。她在医院走廊里听见推车轮子碾过地面的声音,那之后再也没有飞过。这一部的中段是全系列的"失速点",也是争议最多的地方。
第三部《苍空·归途》:二十七岁的青禾回到小城,在气象站做临时观测员,用最笨的办法重新认识风——每天记录云底高度、风速、温度差,一天三次,写在硬皮本上。直到某天,她把那对本已封存的伞绳重新铺开在机库地板上。
整个三部曲的结构像一次完整的飞行:起飞(憧憬)、失速(坠落)、着陆(停顿)。顾行远把"落地"拍得比"飞起来"更庄重,这在国产类型片里并不常见。
江砚舟全片台词不超过四百句。第一部里他教青禾系伞绳,导演给了一段两分钟的手部特写,没有一句解释——拇指压绳、食指回勾、手腕一翻,那是他唯一说得流利的一种语言。他的表演方法接近"减到不能再减",连皱眉都省掉了。
温以宁的难处在于,她要从十六岁演到二十七岁,而这十一年里没有大起大落的事件,只有身体姿态的缓慢变化。第三部有一场戏:她站在观测坪上把风速仪举过头顶,站了很久,然后放下手,肩膀塌下去两厘米。之后她对老石(周砚青 饰)说:"我不是不想飞,我是不敢再让别人替我担心。"这句台词是全片情绪最重的地方,但她处理得极轻,轻到很多人第一次看时根本没记住。
配角里最出彩的是周砚青。他演的老石承包了全部的日常感:修伞、煮面、骂人、在气象站门口晒被子晾不干的事。三部曲里真正撑住时间跨度的,其实是这个从头到尾都没有起飞过的人。
摄影指导韩沐用了大量 35mm 手持和自然光。三部曲几乎没有"英雄时刻"式的航拍,镜头更愿意贴在人的后颈、手背、被风吹乱的鬓角上。第一部的天空是明亮、甚至过曝的;第二部压低了饱和度,云层发灰;第三部回到小城,天空反而是最脏的——有雾、有水汽、有旧航线留下的尾巴。
配乐罗时雨的做法更克制:全三部曲只反复使用一段六小节的钢琴动机,第三次出现时加了低音提琴,就这么多。他说过一句被反复引用的话:"飞行的声音已经够多了,音乐不要抢。"
真正让《苍空》区别于普通成长片的,不是它把天空拍得多大,而是它始终把摄影机留在离地一米的位置上,看着一个人要不要迈出那一步。
三部曲的评分曲线是 8.4、8.1、7.6,一路向下。差评集中在两点:一是第三部前半段节奏过于松散,把大量篇幅放在观测日志、煮面、修窗户这类琐事上;二是结尾的留白——青禾把伞具搬回机库,镜头停在她没系完的那根绳上,然后黑场。
有人觉得这是回避,有人觉得这是唯一正确的结束方式。我的看法是:第三部的"轻"是有意的,前两部用飞行制造张力,第三部则把张力交还给日常。真正的问题不在留白,而在中段的取舍——气象站那位话痨的同事本可以更早出现,好让后半程的安静显得有分量。
第一类,想看竞速、炫技、空中缠斗的人,可能会失望,全系列没有一场真正意义上的"比赛高潮戏",第二部那场高原赛事甚至故意剪掉了冲线段落。第二类,经历过"因为怕,所以停下来"的人,第三部会是你的电影,它花了两个小时只为论证一个很小的道理:停下来不是认输。第三类,家里有一位沉默型父亲的人,第一部值回票价,那段机库里的系绳教学,比任何告别戏都更像告别。
另外提醒一句:第三部前半段信息密度低,建议不要在深夜疲惫时打开,前二十分钟错过一句台词,后面很多呼应就接不上了。
它不是完美的。第二部中段明显失衡,第三部的结尾也有讨好观众的嫌疑。但它做成了一件在国产片里很少有人做成的事:用一个非常具体的世界——滑翔伞、背风波、气象站、硬皮观测本——讲了一个极度私人的情绪故事,而且从头到尾没把"和解"两个字写在脸上。七个多小时,值得留出一个下午。
开机前 14 个月,制片组在一座通用机场租下两架退役双人滑翔机,并把机头挂载位改成了轻型摄影机支架。演员进组先做 40 小时地面训练,再完成 12 次带飞,才被允许出现在镜头里。拍摄第 9 天遇到下洗气流,机翼主梁出现裂纹,全组停了三天。韩沐的说法是:"绿幕做不出机翼抖动时那种细碎的频率,观众未必说得清,但一定感觉得到。"所谓的 11 分钟长镜头,实际拍了 19 天,成片只用了 6 分 40 秒——剩下的部分,被剪进了第三部青禾翻看旧素材的那场戏里。
苏未 · 2026-11-1112 月 5 日重映的导演剪辑版时长 142 分钟。主要差异有三处:一是气象站那位话痨同事新增三场戏,把后半程的沉默衬出了重量;二是第二幕补进青禾与母亲的一通电话,时长不到两分钟,却解释了她为什么执意回小城;三是结尾黑场前多了 11 秒的雨声,罗时雨为此重录了三条环境音。同时删掉了一段原本用作情绪铺垫的配乐,顾行远说"那段音乐当时是为了救节奏,现在看来是我心虚"。院线版里那句被剪掉的"我从来没怪过你",在这一版中回到了原位。
林淮 · 2026-11-09第一部的主场景是一座临海的旧通用机场,机库和塔台至今保留,跑道尽头能看到潮线。第二部的高原赛事段落取景于一处海拔两千三百米的草甸,剧组在那里住了 27 天,全部供电靠两台柴油机。第三部的气象站在海拔 1700 米的山脊上,是真实在运行的国家级观测点,拍摄期间只允许六人同时进入。目前机场与气象站均已对外开放参观,气象站的预约已经排到明年一月;草甸段落在封山期不接待散客,需跟随当地向导。附带一句:片中那本硬皮观测本的道具,现在陈列在机场的老候机室里。
沈知远 · 2026-11-07








8.6
2018 · 剧情 / 飞行
长镜滑翔
8.2
2020 · 悬疑 / 夜航
夜航摄影
8.0
2021 · 家庭 / 剧情
父女对手戏
8.8
2017 · 纪录
实景拍摄
7.9
2023 · 剧情
非职业演员
8.3
2022 · 公路 / 剧情
公路叙事
8.5
2026 · 剧情 / 家庭
返乡叙事
7.8
2026 · 剧情 / 运动
励志但不腻
7.4
2026 · 悬疑
封闭空间
8.1
2026 · 剧情
小城群像
7.2
2026 · 冒险
实景高原
8.3
2026 · 文艺 / 剧情
时间跨度
写华语类型片十五年,偏爱实拍工艺与现场声音。看片习惯记两本笔记,一本给剧情,一本给天气。
代表作:《苍空三部曲》之后:一场关于"往下落"的成长寓言
常年泡在剧组与后期棚,关心那些不会出现在海报上的岗位。相信一部电影的性格藏在停机的那几天里。
代表作:《苍空》的滑翔机是真的:剧组为什么坚持不用绿幕
做过十年字幕,对版本差异有近乎固执的兴趣。认为每一次重剪都是一次公开的自我修正。
代表作:27 分钟的差别:《归途》院线版与导演剪辑版对照
第三部我看了三遍。第一遍觉得闷,第二遍开始注意到观测本上的数字其实一直在变,第三遍才明白她每一天都在等同一个数值。这不是留白,这是把答案写在了没人看的地方。
不太同意作者。第二部才是结构最完整的一部,医院那几场戏不是拖沓,是全片唯一一次让人物停下来面对后果。第三部反而是重复了第一部的情绪。
我爸就是那种一句关心都要绕三圈的人。第一部机库系绳那场戏,我在影院里坐立不安,因为那个手势我太熟了。散场后给他打了个电话,聊了四分钟天气。
说句不好听的,第三部前四十分钟我真的快睡着了。修窗户、晒被子、记数据,节奏松得不像电影。感动归感动,但这不能当优点讲。
飞了八年越野伞,说一句:片子里对背风波的判断基本准确,那种"再等等就能过"的侥幸心理拍得特别真实。沈明那次事故不是意外,是所有人都在赌。
罗时雨那段六小节真的厉害。第三部她把钢琴换成了近乎走调的旧琴,同一个动机听起来却像回忆。散场时后排有人问"怎么没配乐",其实一直在响。